Hora de publicación: 2020-07-28 Origen: Sitio
El teatro es un lugar dedicado a interpretar entretenimiento como drama, ópera, canciones y danza, arte popular, música, etc. El teatro actual también tiene la función de mostrar películas y conferencias grandes y medianas.
Hoy le mostramos el diseño de instrucciones de iluminación para escenario de teatro .
| Luz frontal Instalado en la parte superior del auditorio fuera de la cortina del escenario. La luz se proyecta desde el frente hasta el área de rendimiento frente al escenario, y las luces que iluminan las caras de los actores son luces de superficie. Puede obtener brillo general, eliminar las "manchas muertas" que son fáciles de producir en la imagen y también pueden ajustar la relación de luz para aumentar o disminuir el contraste para mostrar el efecto de la ecualización y evitar la subexposición parcial. Sin embargo, si esta luz no se usa junto con otros niveles de luz, carecerá de niveles de brillo y tridimensionalidad. Por lo tanto, la luz de la superficie solo se puede usar como iluminación básica y color básico, y no reproduce la tarea principal en el escenario, y no puede ser la luz principal y la herramienta para dar forma a la imagen. Normalmente usaremos luz LED de Fresnel y Spotlight elipsoidal LED para la iluminación delantera. |
| Luz delantera lateral baja (relevante) La luz del escenario generalmente se establece en la parte delantera del segundo piso del auditorio, lo que puede aumentar el brillo general del frente del escenario. Los reflectores pueden iluminar el escenario y el auditorio cerca del escenario. La luz superior puede proporcionar iluminación auxiliar para transmisiones de televisión e informes de noticias de la conferencia. La luz se proyecta en el área de rendimiento del escenario desde ambos lados y del frente bajo, que es un suplemento de la "luz de superficie". Video LED La luz del panel suave es muy adecuada para la luz frontal de lado bajo. |
| Luz de pateador (fuera del escenario) La luz se lanza desde el costado hasta las posiciones de luz en el área de rendimiento del escenario, que se llaman bofetadas izquierda y derecha. Se utiliza para mejorar el sentido tridimensional de los caracteres y el paisaje, formando el efecto de iluminación del lado frontal y producir el efecto de configuración. Si se combina con la relación de luz de la parte oscura correctamente, también puede obtener un efecto de modelado amplio y potente. El ángulo de visión de las personas es sensible a los cambios de la luz lateral. La luz lateral es la luz principal de la superficie que recibe la luz de los personajes y escenas, y una herramienta importante para el modelado; El modelado es el principal y la iluminación se complementa. Para lograr la iluminación vertical, no hay menos de 2 luces en la dirección horizontal. Se proyectan dos o más filas de bofetadas con el mismo color de luz al mismo tiempo. La lámpara de posición alta generalmente proyecta el área de haz alto, y la lámpara de baja posición generalmente proyecta el área de viga baja. La lámpara de bofetada se puede instalar o colocarse en la sala de bofetadas. La sala de bofetadas no debe obstruir el paso de la audiencia y no obstruir la vista de la audiencia del asiento lateral. El eje óptico de la lámpara se extiende a través del borde del marco del escenario hasta la proyección horizontal del área de rendimiento y la abrazadera horizontal formada por el eje central de la etapa. El ángulo no debe ser mayor de 45 °, de modo que la audiencia en los asientos laterales pueda ver el marco lateral del proscenio sin afectar la transmisión de sonido de los altavoces protésicos. Spotlight LED Fresnel es ampliamente uso para la luz de pateador. |